1994年，是影史发展的一个重要里程碑！
世界上所有的电影大师，都在这一年拿出自己的绝世佳作。
王家卫打磨出了《重庆森林》和《东邪西毒》，展现了港片的个性和灵魂；
姜文拿出了他的处女作《阳光灿烂的日子》，标志着国产片跨入了一个新的时代；
张艺谋凭借着《活着》扬名天下，让全世界都见识到了中国电影的魅力。
国内电影正逢“黄金年华”，而国外电影也是遍地开花。
吕克·贝松导演了《这个杀手不太冷》，阴差阳错地成就了银幕的经典组合；
迪士尼经典动画片《狮子王》，成为了一代又一代人的童年回忆；
这一年有太多好的电影，只可惜奥斯卡最佳影片奖只有一个.....
可能是上帝更加偏爱《阿甘正传》，所以它最终摘得了当年奥斯卡的6项大奖。
于是在影迷心中，它成为了奥斯卡颁奖礼上的最大遗珠：
《肖申克的救赎》丨The Shawshank Redemption
说实话，在当年的奥斯卡颁奖礼上，谁落选都是遗憾。
重新看一遍《肖申克的救赎》，当年它被如日中天的《阿甘正传》掩盖了光芒，现在看起来并不意外。
毕竟《阿甘正传》经得起解读，更符合奥斯卡的调性，每个人都能从中找到自己。
然而随着时间的推移，《肖申克的救赎》却成为了影迷心中的无冕之王。
国内外各站网站上，公认的“影史第一”！
但就是这么一部神作，当年不仅票房惨淡，还在奥斯卡上颗粒无收。
有的人将原因归结于时代背景，也有的人将失败归咎于片名。
不管怎么样，是金子总会发光，那么这部电影的魅力究竟在哪里？
其实《肖申克的救赎》并不是一个简单的越狱故事，而是讲述人生每个阶段的困境。
通过表层叙事掩盖住实际的核心，所有的情感元素都能在故事中找到。
总而言之，生活就是困住每个人的监狱，但大多数人并没有想过逃离这个地方。
影片开头，年轻有为的银行家安迪含冤入狱，被判决终身监禁。
至于主角为什么会进监狱，我们不做过多的讨论。
可是在来到肖申克监狱后，安迪发现自己和这里的一切，显得有些格格不入。
在这所监狱里，所有的事情都要讲规矩，也就是所谓的体制化。
当一个人来到新环境，意味着人生重新开始。
导演为了体现这一意象，专门安排了一场特别的“入狱仪式”——洗澡！
每个犯人被要求脱光衣服，被水龙头喷出的水冲刷。
为什么入狱前要接受这种洗礼？
在一定程度上，这种行为可以被认为是给犯人一次机会，洗心革面重新做人。
随后电影从衣食住行四个方面，全面展现真实的监狱生活，每个人都要在规矩内做事。
论斯德哥尔摩综合症与自由的矛盾，是全片最核心的地方。
凶狠贪婪的监狱长，就是那些吃人不吐骨头的老板。
西装革履像个绅士，实则是监狱里最狠毒的角色。
从头到尾以纪律和《圣经》感化犯人，背地里却唆使狱警以各种手段实施暴力手段。
他习惯在这群罪人面前扮演上帝，认为这里所有的一切都属于他。
监狱图书馆的建立有他一份功劳，安迪的理财能力成为了他洗钱的手段，甚至为了一己之私，毫不留情地斩断一切想重获自由的希望。
所以当事情败露的那天，监狱长宁愿自杀，也绝对不想认罪。
瑞德，监狱里另一种“权威”般的存在。
他掌管了所有交易渠道，不管犯人们想要什么，他都能想方设法满足要求。
光是这样的人设，还不足凸显他的特别。
为此，导演特意安排了一组连贯镜头，来展现瑞德的内心变化。
每隔10年，监狱都会给符合条件的犯人们一次申请假释的机会，而瑞德无疑是幸运的。
第一次，瑞德内心紧张，到了办公室后坐立不安，眼神中充满了期待。
为了得到这次机会，他按照了标准答案回答每个问题，结果却无理由的驳回。
第二次，瑞德已经没有了先前那种紧张的情绪，似乎成熟了不少。
他望着对方露出了微笑，说话的声音听起来很平静，结果还是跟上次一样。
第三次，瑞德已经不抱太大的希望，甚至觉得这次的面试有些可笑。
在监狱待太久，容易忘记自由的感觉，这就是可怕的体制化。
从一开始被管制，再到依靠，最后到离不开它。
瑞德在监狱里德高望重、无所不能，出狱后可能就什么都不是。
可能大家觉得我在过分解读，其实导演为了证实，故意安排了一个人当例子。
老布是幸运儿，得到了假释提前出狱。可是到了外面的世界，他觉得异常的陌生。
在别人的眼中，他只不过是一位行动不便的犯人。
相反，他在监狱里有地位，打理着图书馆，有一种被人需要的感觉。
瑞德、老布这些角色的原型，其实就是现实生活中的我们。
人生的每个阶段，都要进入不同的“牢笼”。
学校、公司、社会.......接受各种规则的驯化，最后将你的性格棱角一点点磨平。
人一旦产生习惯，那么就再也不想，也不愿意，甚至没有能力去做出改变。
在肖申克监狱里，绝大多数人都甘于现状。唯独安迪不愿意，他想要自由。
全片最难忘的镜头之一，就是安迪私自播放“费加罗的婚礼”。
他将警卫锁在厕所里，关闭了广播室的门，冒着被处罚的代价，私自播放音乐……
当音乐传遍整个监狱，所有人都停下了手中的活，抬头凝视着天空。
这一刻，每个人都感受到了自由。
面对此时此景，瑞德这样评价安迪：
“有的人的羽翼是如此光辉，即使世界上最黑暗的牢狱，也无法长久地将他围困！”
《肖申克的救赎》将每个人的日常生活，变成了监狱里的日夜。
通过瑞德的视角，把整个故事呈现给观众。这种反衬叙事的方式，拍出了罕见的人情味。
表面上，好像安迪的戏份变少了，瑞德的戏份变多了。
实际上，用反衬手法将整个故事，由表及里的展现出来。
瑞德的视角是表，安迪的内心是里。
将两人联系起来，用现实反衬理想，象征着被现实禁锢的每个人，都有一个理想中的自己。
每个人都是自己的上帝，如果你自己都放弃了自己，那么还有谁会救赎你？
只有重燃心中的希望，才能得到救赎。
从某种意义上来讲，《肖申克的救赎》从最初的不受欢迎，到如今的大获成功。
这就是一次影史奇迹，即使再过一百年，这部电影依旧会打败时间。
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