后四大须生
四大须生中的前三位余叔岩、言菊朋、高庆奎都是同年生人，1942年高庆奎病逝后，言菊朋、余叔岩也都于一年内相继谢世。四大须生就剩下马连良一个人，不过，更年轻的一批须生中也涌现出几位绝世之才，世人就把这其中的三位佼佼者——谭富英、奚啸伯、杨宝森三人补充上来，与马连良并称“后四大须生”。为了区别，前面的“余高言马”叫作“前四大须生”，后来的“马谭奚杨”则被称为“后四大须生”。
后四大须生之谭富英
谭富英出身显赫的梨园世家，有家学渊源，祖父正是“四海一人”的谭鑫培。富连成坐科六年，毕业后，不仅和父亲谭小培学习本门正宗的谭派艺术，还拜余叔岩为师。老师教得仔细，学生学得认真，因此基础坚实，文武兼备。谭富英红得很早，还在富连成当学生时就小有名气，一直红了几十年，是舞台生涯最长的“四大须生”之一。在电影《群英会》中的鲁肃正是由谭富英扮演的，谭先生和鲁肃一样忠厚正直，人品极好。
谭富英被称为京剧界的旷世凿才，唱念做打样样俱佳，更有一副天赐的好嗓子，又宽又亮，声音好似金属般柔韧又有弹性。他唱起来，清脆透亮，流畅通透，每每嘎然而止，从不拖泥带水，干脆又痛快。让人听得神清气爽。谭派的戏以文武并重闻名天下，尤其是靠把老生戏，其气势之凌厉、功架之优美，看得人热血沸腾，比如《定军山》中的黄忠。黄忠唱得又多，打得也漂亮，弯弓射箭，交战行军，边唱边舞，看他演来举重若轻，谭富英清俊帅气，在舞台上自有一股础础逼人的英气。他熟读古典名著，如《三国》《水浒》《东周列国志》等等。他演的忠臣良将，正气漂然，毫无作秀的感觉，一派胸无尘津的君子之风。从谭富英开始，京剧史上第一次一个流派花开两朵，谭鑫培被尊为“老谭派”，谭富英则被称作“新谭派”，是京剧须生艺术发展的又一座里程碑。
后四大须生之奚啸伯
中国人常说“腹有诗书气自华”，肚子里有学问，一举一动自然会流露出来，无论你从事什么职业，“后四大须生”中的奚啸伯正是这样一个典范。奚啸伯出身满族贵族，祖父入阁拜相，父亲曾任度支部司长，是当时有名的书画家。出生于这样一个家庭，翼啸伯自然也是琴棋书画无所爱。不喜欢数理化，据说类文也相当好。自打看过一次戏后，京剧的美就彻底迷住了奚啸伯。他拜当时期鼎名的言菊朋为师，专心学习老生。说起来，这师徒倒真有几分相似，都贵族出身，文采翩然，学京剧全都出于一腔热爱，后来无奈票友下海，最后都成为京剧史上独树一帜的大家。
虽然奚啸伯最终没有继承言派，可言菊明那种对声韵的讲究、那份唱验的委婉细腻却一直都在，甚至得以发场光大。人说奚派的唱是“洞萧之音”，高处悠扬婉转，低处深沉幽咽，声音不大，却清晰而动人。当时媒体曾撰文称奚啸伯“集诸子百家大成而自树一帜”。直到现在，奚派和言派都是公认最难学出神韵的流派，皆因前后创派的两师徒都有着深厚的国学基础。奚啸伯在历史、文学、书法、绘画方面都有很高的修养，因此舞台上的他神韵高雅、气质不凡，有浓浓的书卷气。
后四大须生之杨宝森
杨宝森虽然贵为“后四大须生“之一，一生却没有大红大紫，49岁便撒手人寰。可斯人故去之后，杨派唱腔却风靡南北。杨宝森出身梨园世家，早年学谭，最迷的是余叔岩，不仅登门造访求艺，还常常在墙外偷听余叔岩吊嗓子。30岁以后，杨宝森的噪音发生变化，不宽也不亮，杨宝森便舍短用长，创立了既出于余派又大大有别于余腔的杨派唱腔。
杨宝森的唱，声音沉稳浑厚，吐字苍劲，最初听可能会觉得有点索然无味，可越听越觉得韵味醇厚，回味绵长。提到杨宝森就一定要提到他的堂兄，著名琴师杨宝忠。杨宝忠是余叔岩的大弟子，后来嗓子倒仓改学胡琴，成为一代京胡圣手。正是在杨宝忠和鼓师杭子和的辅助下，杨派唱腔才得以成形、成熟，直至完美。
从谭鑫培到“四大须生”，京剧的老生艺术已经发展到了极数。
本文来自投稿，不代表本人立场，如若转载，请注明出处：http://www.sosokankan.com/article/2000497.html